Pour dessiner, il faut comprendre.

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Ce que l'on voit, la texture des objets, la singularité des sujets, la topographie d'un terrain, la perspective, la lumière,... Puisque nous représentons ce qui est il faut d'abord nous imprégner de ça. On peut alors commencer à esquisser fidèlement ce qui se trouve face à nous. ​

Mais si on retient sa main et que l'on observe plus longtemps, on peut s'amuser à ne laisser que l'essentiel de ce que l'on voit. Une courbe, une série de traits peuvent suffire à peindre un arbre, un cheval, un massif montagneux... Le vide compte autant que le plein pour modeler les volumes. Parfois c'est par ce qui n'est pas peint que l'on comprend l'ensemble.​

C'est donc dans une observation consciente de chaque détails que nous allons d'abord emplir nos yeux pour laisser infuser le sujet dans notre esprit.

Quand la scène est comprise, alors le pinceau la raconte telle qu'on l'a en soi.

 

Qu'elle soit fidèle ou non importe peu.